Home FREE VISION МЕДИЯ СТАТИИ ИЗКУСТВО SuperM – ИМПЕРИЯ на СУПЕР СИНЕРГИЯТА
0

SuperM – ИМПЕРИЯ на СУПЕР СИНЕРГИЯТА

SuperM – ИМПЕРИЯ на СУПЕР СИНЕРГИЯТА
0

NCT: Neo Culture Technology – или за сънищата,
които трансформират реалността
_________________________

Подготвил:
Ралица Благовестова
Материалът е част от изданието “Цветове от аурата на България

(Бележките под линия са съществена част от материала, но може и без тях – там се споменават любопитни детайли, неочаквани връзки и находки и допълнителни информации.)
_________________________

NCT споделя сънища. Всеки има своя тон на сънуване. Тези отделни тонове се събират в едно цяло и се превръщат в музика. Ние се свързваме един с друг в нашите сънища. Можем да споделяме сънища по целия свят с NCT. NCT е група, фокусирана върху отвореността и разрастването без ограничения за броя на членовете в нея, което позволява редица комбинации. Това, което обединява NCT, са сънищата и мечтите. Винаги можем да се срещнем в съня си, да се свързваме в сънищата си с емпатия и да се превръщаме в едно цяло, посредством музиката. * Всичко е възможно тук, в моя сън.” * Сега ще влезем в сънищата на NCT, посредством нашите визуализиращи оператори [членовете на групата]. Докато сънуваме, верижна реакция  се задвижва в нашия мозък. Сънищата се влияят от изразите на подсъзнанието ни, миналите ни преживявания и впечатленията от ежедневието ни. И постепенно навлизаме все по-дълбоко в съня…”

~ Из NCTmentary видео поредицата, еп.1 Dream Lab

“Усещах натиск върху гръдния си кош. Помислих си, че изпадам в сънна парализа. Когато отворих очи, видях едно огромно Око точно пред мен, което ме наблюдаваше. Не откъсвах поглед от Окото, което бе изпълнено с венчелистчета като цвете. Взорът на Окото бе толкова успокояващ, че от този момент си пожелах сънят никога да не свършва...[1] Многочислени мои версии, стичащи се в Окото… Чувството, че ограниченията на реалността са изчезнали…[2]

~ Из NCTmentary видео поредицата, еп. 4 Synchronization of Dreams

_________________________

След като открих EXO за себе си, с всяка следваща стъпка към тях градусът на изумлението ми се покачваше, заедно с възторга ми от поднасяното и научаваното… Логично, едно известно време нямах ни най-малко желание да проучвам и харесвам каквато и да е друга к-поп група, пък ако ще и BTS да е това :) Разбира се, нямаше как да не ги поразуча все пак тях в качеството им на основен конкурент на EXO за сърцата на милионите почитатели на корейския поп по света. Харесаха ми някои от песните и видеата им, както и характерното им гласово звучене, когато не се набляга на рап. Може би N.O (2013) от песните с музикално видео най-много ми допадна по всички критерии. Силна е. И посланието в нея ми въздейства. Напомня ми освен това като стилистика малко за Wolf [3] (на EXO :) А като музика, хореография и визия най-много харесвам Fake Love (2018) – всичко в клипа е направено изключително красиво и единствено съдържателната част не ми достига, защото е обичайно умствена (както и значението на името им, макар в границите на “регулярното” да е яко[4]). Последното се отнася с още по-голяма сила и за другата им изключително красива песен с музикално видео – Blood Sweet & Tears (2016), поради което доста рядко си я пускам… С подобни забележки DNA (2017) и Fire (2016) също са ми в списъка на любимите, а благодарение на Idol (2018) пък научих за битуващото в Корея разделение айдъл–артист и в тази връзка прочетох за публичното предизвикателство на Бекюн от EXO (2017 или по-рано, ако не греша) да промени негативното отношение към айдълите, доказвайки се като артист… Намерих си също някои свежи и забавни техни песни като Anpanman, Go-Go и Airplane, които обаче отново са в същата светонагласа на ума: “Не съм супергерой, но мога да съм твоя герой”[5] (Anpanman) в противовес на “Всички ние сме свръхчовеци”[6] на NCT. Накратко, в излъчването на BTS силно присъстват социалната нотка и бунтът, но липсва Пътятизвеждането от лабиринтите и тегобите на земното съществуване. (То това си липсва по принцип в поп-културата, всъщност :) Чувствам се горда с постиженията им и превъзходното качество на поднасяното, когато някъде ми се случи да споделя увлечението си по к-попа, но го няма идейния свят и аура с усещането за други измерения на реалността, в които ме потапя продукцията на любимците ми с призив за отземяване. Музиката, хореографиите, излъчването на EXO ме привлякоха моментално, безусловно и ме изпълват с радостно възхищение постоянно. Също с усещането за тих копнеж и смирено приемане при песни с минорно звучене като Miracles in December, Sing for You, или Beautiful Goodbye на Чен и най-новият ми абсолютен фаворит на EXO-CBXPaper Cuts (горещо благодаря на всеки участник в създаването на това произведение на изкуството, а за изпълнението в Япония, поклон[7])

Във видео-реакция на Ютуб канала Classical Musicians React по повод Call Me Baby на EXO едно от момчетата отбеляза нещо, което много добре формулира разликата между аурите на двете групи: “Докато BTS е съвкупност от индивидуалности, които работят като група наистина много добре, то за EXO имам усещането, че като група, като едно цяло – са действително една много добра самостойна единица.” Тази констатация за мен е реален израз на водеща идея, манифестирана дори в слогана на EXO: “Ние сме едно” (WE ARE ONE) и това единство може да се възприема на много нива – група от две фракции (EXO-K и EXO-M), промотиращи отделно или заедно; изпълнител и почитатели; ние като човечество; Бог и човек.

И така, докато търсех и изследвах наследството на EXO, натрупано през годините, започнаха “дразнещо” да ми привличат вниманието постоянни нотификации в Ютуб за новоизлизащи видеа на някакво си NCT. Чудех се какви са тези корейски групи, постоянно ползващи неразбираеми съчетания от букви за име, и упорито избягвах тoвa NCT да гo проверя, докато един ден не забелязах заглавие по моята любима метафизична част, а именно песента The 7-th Sense (“Седмото чувство”). Мога чистосърдечно да си призная, че бях (не)приятно очарована от музиката и хореографията им, но поне самото видео не можеше да се мери и сравнява като кинематографско майсторство, изграждан свят и визуални ефекти с тези на ЕХО – стори ми се загадъчно като излъчване, но на места твърде семпло, плакатно. Тоест можех да се оставя и тях да харесвам, без опасения, че току виж ми засенчат възторга към топ любимците 😉 Изгледах след това Dream in a Dream (“Сън в Съня”) и Without You (“Без теб”) и трябва да си призная, че ми харесаха отново, пу да му се не види :) – особено специфичното настроение на втората, която ми звучи като блян за чакана и осъществена реално след години среща и всъщност е именно нещо такова, защото героите в песента се срещат в съня си като продължение на The 7-th Sense… Не помня как забелязах, че има и NCT Dream (“сън/мечта”) формация от тийнейджъри, което започна да ми се струва подозрително тематично и добави капка към вече събудения ми интерес и любопитство… (Има дори член с китайското име Кун, което звучи подобно на “мечта” на корейски, който стана впоследствие лидерът на китайското поделение WayV, чийто слоган е WE ARE YOUR VISION Ние сме Идеята за теб. А наскоро разбрах, че Тен (също вече от WayV+SuperM) в основното си изписфване на японски пък означава “небе” и на китайски има подобно значение с нюанси на “ден, небеса, божество, природа” в зависимост от съчетаването с други йероглифи. Това, че на английски е числото 10 е друг въпрос[8] :) Зачетох се в коментарите под клиповете в Ютуб и с изненада се информирах за революционната нишка на посланията в The 7-th Sense, поднасяни чрез хореография (с движения като вълна, прескачане на образувани от композицията им барикади); цветови акценти (“червената сила”, противник на EXO в концепцията им, тук от самия старт на видеото залива екрана със значението на започнала метафорична революционна културна вълна, предполагам, редувайки се с луминисцентно синьо, символизиращо студа и отчуждението между хората, което имаме да преодоляваме с културата на новите измерения в светогледа си[9]), музикални детайли (със звуци като от стрелба); визуални препратки към класиката в литературата 1984 на Оруел; огнени пламъци, дим, счупени стъклени (невидими) прегради и т.н. С нарастващо въодушевление потърсих преводи на песните, намерих коментарни видеа на момчета от групата, обясняващи с небрежни вметки някои от вложените идеи, споменавайки и филма “Генезис” (Inception)… и вече бях наясно, че няма случайни неща в забелязваните образи и символи. Но когато открих двете поредици клипове, въвеждащи в концепцията на NCT, останах потресена от смайване – дори само някои от заглавията им да прочете човек е достатъчно показателно: Лаборатория за сънища, Емпатия, Превключване, Синхронизация на сънищата, Обратно към реалността…  Не можех да повярвам, че има такава музикална индустрия по света! Особено ме впечатлиха части като: “Сънуване. В някакъв момент Реалността ни се е превърнала в свят с ограничения. В Реалността нашето въображение и безкрайността на възможностите попадат в клопката на тези ограничения. Отвъд синхронизацията на сънищата започва един по-дълбок сън. В това ниво на сънуване сънят е в състояние да въздейства върху реалността. Наричаме това състояние Сън в Съня. Реалността след дълбокото сънуване не е съвсем същата като Реалността преди това сънуване. То е състояние, което превръща съня-мечта в реалност. Тази Лаборатория за сънища е създадена, за да разчупи ограниченията на Реалността и да превърне Сънищата в Реалност.[10] Не е ли удивително каква концепция има една поп-група!!

NCT2018-mini

Заинтригувана се заех да се запознавам и с NCT в детайли, събирайки с постоянно изумление впечатления, но така и не можех да напиша материал за тях, за разлика от това как се изля почти отведнъж този за EXO още преди дори да съм разбрала за явлението, наречено Халю (Hallyu) – Корейската вълна, и да съм осъзнала кой стои в дъното на нещата, а именно създателят на ЕсЕм Ентъртейнмънт (SM Entertainment, накратко SM или SME) – И Су Ман, родителят и гениалният ум зад всичко това…[11] В началото не бях забелязала дори, че името на групата разгърнато не е NEW Culture Technology, т.е. Нова културна технология, aми NEO Culture Technology!! New е наименованието на цялостната стратегия на ЕсЕм Ентъртейнмънд, но за групата се ползва директна препратка към филма Матрицата” с главния герой Нио, а дебютният албум на NCT U Empathy (“Емпатия”) започва с въвеждащо интро Neo Got My Back (“Нио пази гърба ми”) и завършва с аутрото Vision (превеждам думата като Идея, защото текстът гласи “I see the Vision”, т.е. “Виждам Идеята”).

За радост, и тази група, подобно на EXO, се оказа, че ми предлага пълния пакет за харесване – някои от хореографиите им са дори една степен по-виртуозни като техническа трудност, с впечатляващо убийствен синхрон (Cherry Bomb е наистина бомба от легендарния хореограф Тони Теслa), включително що се отнася до тийнейджърската формация NCT Dream. Изпълнителите (визуалните оператори 😉 – са повече от прекрасни, иска ли питане. Откроиха ми се веднага най-много Тейонг и Доянг…, също Лукас, Теил…, а после почти всички от малките дриймъри ми влязоха директно след EXO в топ листата :)  Музиката на NCT е специфична, особено едни от най-любимите ми песни като Limitless, Simon Says, Wakey-Wakey, The 7-th Sense, Boss, Regular[12], End to the Start, Boom, Stronger, Go, 119Mad City също ми е интересна и необичайна, бидейки почти само рап, но с много приятна музикалност и ритъм: NCT N-City, the place I’m located, Soul City[13] :) Не зная дали някой е обърнал внимание също така колко интересно е изградена музикално, визуално и текстово Wе Go Up на NCT Dream – нещо като калейдоскоп от всички други основни песни е – като сън, в който се събират по нов начин парченца от преживяната реалност. Има го, разбира се, и обичайното за изпълнителите разнообразие в настроението със звучащи мажорно, радостно и свежо по детски песни като Touch, Switch, Welcome to My Playground, Chewing Gum, Dream Run, Best Friends… Както и в обратната – минорна гама, съответно.

Когато гледах видеото на Boss, определени неща ми напомниха символно за Руския ботуш и Русия по принцип, а след като чух, че видеото е заснето в Украйна, ми се изясни политическият нюанс на противоборствата в песента, с метафората за военния конфликт там между Русия и Украйна. Забелязах и Единния купол, под който се събират накрая помирени враждуващите страни, а коментарното студио на NCT ми потвърди символа, че всички ставаме едно в Него, но бях пропуснала детайла на свързването с протягането на длан по оста Марк-Доянг преди последните кадри. При Cherry Bomb и Fire Truck също веднага си направих политически асоциации, за които не открих коментари да ми ги потвърдят, но определено намирам в първата песен препратки към Втората Световна Война с атомната бомба и отношенията Америка-Япония, а втората няма как да не си асоциирам с Европа и нейните проблеми, включително заплахата на мюсюлманската бежанска вълна, докато корейските “ангел-пазители”, в лицето на NCT, тихомълком помагат и бдят :) Америка винаги потупва себе си като “I’m the biggest hit on the stage” (Cherry Bomb) – т.е. те са хитът на световната политическа и икономическа сцена, но песента, разбира се, има и нюанса, че NCT са хвърлената на сцената бомба и хит…  Благодарение на най-новите коментарни видеа на WayV най-сетне ми просветна и защо много често виждаме всички групи във всевъзможни вариации на военни униформи – защото освен всичко останало те са и войните на една Нова културна вълна, едно Небесно войнство :)

И така, трупах впечатления без да пиша, докато не се появи следващият “ъпгрейт” – SuperM, супер тимът на ЕсЕм Ентъртейнмънт, с участието на Бекюн и Каи от EXO, Тейонг и Марк от NCT, Лукас и Тен от WayV и като център, най-старшият в индустрията, макар и не по години – Темин от SHINee, когото също вече познавах, тъй като е много близък приятел на Каи още от времето на обучението им в SM, но дебютира цели 4 години преди него. В едно старо интервю бях видяла пък Марк и Лукас да споделят, че са си много близки и ето, че сега отново ги виждаме събрани. След като научих за стартирането на проекта и участието на Бекюн в него, първата ми мисъл бе “Най-сетне!”, защото вече с нетърпение чаках и се надявах да направят нещо по въпроса за същински излаз на Запад. Спомням си дори едно TV предаване[14], в което Бекюн сподели, че когато майка му ходила при гадател, за него са й казали, че ще бъде успешен дотам, че ще промотира и отвъд океана. Тогава той си свърза предсказанието с успеха на хита им Growl (2013), след което действително имат концерти и в Америка (2016, 2017), но моето усещане бе, че това не е всичко. Защото EXO на Запад не са за момента еталонът, който са в Корея и Азия и се чудех все повече как това положение ще се промени след като BTS вече се наложи по нашите ширини като еталон. Бидейки късен фен на Корейската вълна, имах възможността да наблюдавам в реално време неимоверното и много скоростно разрастване на популярността на BTS по цял свят, благодарение на пробива им на американския пазар с ремикса на песента им MIC Drop (2017)[15]. Имайки предвид вложеното значение[16], не е случайно, че именно тази песен става спусъкът за триумфирането на BTS на световната музикална сцена, но все пак не са те носителите на идеите, които раждат явлението. BTS, както и женската група Black Pink, последвала световния им успех, стъпват на развитите във времето от SM изпълнителски форми, но са изразители на настоящето като върховно постижение откъм съдържание. Докато същината на Корейската вълна е в иновациите и погледа навътрев посланията за една обновена реалност с извеждане на вложения в човека потенциал, т.е. на божествеността му. Има защо ЕсЕм Ентъртейнмънт като музикална компания да е известна с това, че не търси само готови, завършени таланти, а се вглежда за наличен потенциал. Така именно е открит Шумин от EXO, например, който е доста пълничък в детските си години[17] и преди да участва в състезание на SM е бил на прослушване в JYP (друга от трите големи музикални компании в Корея днес), но там е отхвърлен. Историята гласи, че Шумин се решава да опита и в състезание на SM благодарение на свой приятел, който му казва точно това – че тази музикална компания търси потенциала, а той го има и трябва да отиде да им покаже. Другата интересна история е, че Чен и Бекюн са обучавани само 4 месеца, когато са избрани да са водещите певци в EXO, a всеизвестен факт е, че ако някой оспорва гласовите качества на корейските айдъли, това никога не засяга т.нар. power house – съсредоточие на сила, на вокалната линия в EXO. Всепризнати са уникално добрите им гласове и всъщност това се отнася също за рап-линията. Оспорват им рап линията, но тук става въпрос за нагласа и вкус, защото именно различното им – по-певческо, звучене е това, което на мен и много други именно ни допада. Чаньол, Сехун, Каи – уникални тембъри имат просто. Внасят звучност, която за мен специално е истинска наслада. Мисля, че гласът на Лукас също мога да го причисля към тяхното звучене.

Никой не твърди обаче, че е лесно да бъдеш избран за дебютиране. Обучението, на което са подлагани бъдещите айдъли, е безжалостно. Бекюн не веднъж е споделял, че доста сълзи е пролял в началото, когато нещо не му се е отдавало да направи, както би трябвало, но е работел с нагласата “направи или умри”. (И съвсем не е единственият, разбира се.) Понякога ме обхваща смътно подозрение, че той толкова късно е открит от ЕсЕм Ентъртейнмънт[18], защото най-скъпоценното в него е характерът му и е било важно да бъде опазен в свободата си, докато израства и се изгражда. Такъв характер наистина е рядък диамант. Цялото това рушене и разбиване на стени, прегради, граници и освобождаване на твореца в нас, което е лайтмотив на SME, всъщност Бекюн го въплъщава и непринудено изявява с пълна сила. В неговата аура границите между хората се стопяват и спонтанният живот започва да бълбука. Има един момент в документалното видео SuperM The Beginning, когато са в залата си за тренировка в Холивуд и започват както е обичайно с малко разгрявка в началото. В някакъв момент Бекюн се заседява на колене, подпрял се на дланите си отпред и привел глава, след което виждаме Тейонг развеселен да идва до него да “разгрява” и да се “разтяга” по същия “много уморителен” начин. Накрая Бекюн се излягва по гръб на пода “изтощен” от толкоз усилия, при което Каи се присъединява със смях, ползвайки Бекюн за възглавница, последван от Тейонг от другата му страна и след малко виждаме как всички един след друг се скупчват около него, опъвайки се с глава един върху друг “да си починат” и те :) След секунди Тейонг скоква шеговито с идеята, че това може да е интродукцията им за песента I Can’t Stand The Rain (“Не издържам на дъжда”, метафорично – на трудностите в нечии взаимоотношения): целокупно натръшкали се на пода, неиздържащи повече :))) Беше много смешно… Мисълта ми е, че в такава динамика на взаимоотношенията всеки може да си каже всичко без да обиди някого или да се засяга. И когато обявиха дебютирането на SuperM, зачаках с нетърпение интересни коментари за Бекюн от страна на новите му съотборници и такива за моя радост никак не закъсняха! Темин веднага сподели[19] искрената си благодарност, че в тревогите му около този отговорен проект Бекюн много бързо е успял да внесе сред всички успокоение и с лекота е свалил от плещите му товарът на напрежението, а в последвалите им лайфове стана вече напълно ясно, че такова забавно чудо като него никой от тях до момента не е бил срещал (въпреки че много от тях самите са истински забавни, особено Лукас и Тен!)[20]. Темин споделя, че е преживял направо културен шок, когато на снимачната площадка всички се опитвали да са сериозни като истински професионалисти, а Бекюн по всякакъв начин само им правел смях. Имало дори моменти, когато направо не можели да продължат снимките, защото не могат да спрат да се смеят. По този повод Каи вмята, че за него е нещо нормално и ежедневно да го вижда в тази му светлина, но наблюдавайки с почуда въздействието му сега върху новите членове, преоткрива колко уникален е техният “хюнг”[21] всъщност. С неговия образ на световната сцена често ми изниква един лайтмотив от Евангелието: “Пуснете децата да дойдат при Мен, защото на такива[22] е Царството Божие.” (Матей 19:14) Но истински хубавото е, че и всички останали са като едни умни и талантливи деца и ме спечелват постоянно с веселостта, непринудеността и приветливото си излъчване, докато говорят с публиката си или в интервюта. Особено ме впечатляват напоследък Темин и Тейонг в това отношение, като Каи също ми се струва по-оживен и разговорлив, а Сехун дори ме изненадва с необичайно силното си оживление и публично изразяване на любвеобвилност към всички. Тен и Ренджун (от NCT Dream) пък ме радват много с таланта си на художници, защото това изкуство също ми е в списъка на особено любимите.

След ударната поява на SuperM на американския пазар (вече са първият корейски изпълнител със соло концерт в Madison Square Garden, Ню Йорк, който напълно разпродадоха само месец и нещо след дебюта си), има фенове на BTS, които са много обезпокоени, разбира се, и постоянно повтарят как техните любимци са самородно израсли до номер едно (a SuperM са “фабрични”, т.е. изкуствено създадена мега формация)[23] и техните герои са, които утъпкват пътя на Запад за всеки след тях – да се знае. Няма лошо да го твърдят (да не кажа натякват 😉 – наистина момчетата успяват да направят грандиозен пробив в Америка със споменатата песен и оттам нататък участията им в такива култови шоу програми като America Got Talent, The Voice, The Ellen Show, The Tonight Show с Jimmy Fallon… за отрицателно време ги изстреля до върховете на световните музикални чартовете, защото имат какво да покажат и благодарение на тях все повече хора по света стават почитатели на корейския поп. И все пак G-Dragon е този, за когото може да се каже, че реално проправя пътя. Моето виждане е, че именно на BTS и Black Pink се пада честта да представят на западната публика Корейската вълна масово, защото те са по-близки до западната нагласа за музика, визуалност и съдържание, внасяйки и уникалностите на корейския дух като аура. Явяват се като свързващо звено несъзнателно в качеството на върхова изява в духа на Петата коренна раса.[24] В този смисъл бих посочила също Ailee (Ейли) от соловите топ корейски артисти, която заедно с обаянието на корейската култура има приоритетно западен чар като глас, визии и послания, и би могла да е много успешна световно, ако се презентира добре в US. Мисля, че и на мен нейното излъчване най-много ми харесва, защото ми носи усещането за пълнокръвност с визията и гласа си – присъствието й е мощно, без да е “роля” за конкретна “концепция”, с една много приятна, естествена женственост. Като музика и съдържание обаче песните на IU (АйЮ, от англ. “АзТи”) задържат повече вниманието ми – особено Love Poem и Above the Time, макар че и те не ми носят искрата на новото. Всъщност са прекрасен израз именно на красивото загубено минало – на “прекъснатата връзка”, с която идва цялата тъга на съществуването ни в земно осъзнаване. G-Dragon обаче е иноватор с изключително присъствие и артистичност като дори имам усещането, че минава границите на съвремието като светоглед или поне има събудено реално и силно емоционално търсене.[25] Виждам в песните му идеята за себежертвата от любов (LiesHaru Haru, Blue, Let’s not Fall in Love на BIGBANG, но всъщност основно той пише песните им, направо ти влизат под кожата), което е същностна стъпка за освобождаването от ограниченията на егото. И все пак онова, което явлението внася реално като новост в световната масова култура – “възстановяването на връзката” и завръщането в Радостта, е въплътено в творчеството на ЕсЕм Ентъртейнмънт. То е изворът и енергията, които раждат самата вълна и съдържанието й. И бидейки рожба на колаборация от най-висок ранг в музикалната индустрия, SuperM всъщност сублимира множество аспекти и идеи именно от оригинално заложените в явлението.

На първо място в SuperM виждаме лайтмотивът на SME с присъствието на групата SHINee – още със самото наименование имаме акцентиране върху великото в човека, т.е. вътрешното сияние (shine от англ. е “светя, сияя”, с добавка на суфикса ее, със значението в корейския език за утвърждаване на предходната дума; самото име на представителя Темин пък се превежда буквално като “велики хора”). В песента им Sherlock, освен специалната хореография (от Тони Тесла!), подчертаваща разпространението като вълна, ясно е казано: 

I won’t miss even a single trembling breath of yours
The jewel of the heart that I’ve secretly been aiming for

И най-лекото потрепване на твоя дъх ще уловя
Съкровището на сърцето, към което тайно се стремя

SHINee

След това имаме EXO – осъществено единство, NCT – разгръщане като вълна, WayV – път на победата (т.е. Пътят, водещ до Истината и Живота, или до Възкресението ;)[26]… И всичко това в една група с абревиатура SM – хитро, нали? Но извеждането на супер потенциала в човека е важното, както и невижданата до момента синергия: “M” означава МАТРИЦА и МАЙСТОР, като израз на Суперсинергията между членовете в групата, ще прочетем в презентацията за дебютния им албум, носещ тяхното име. И това не е всичко. На 25-ти септември (2019) И[27] Су Ман взема участие като лектор в Световния Форум на Знанието, провел се в Сеул. Говори за бъдещето на технологиите и как биха могли да се прилагат в развлекателната индустрия в бъдеще. Споменава между другото и SuperM с акцента, че групата може да внесе синергия между Изтока и Запада. Обявена е и колаборация с Marvel, макар и с неуточнени за момента параметри.

Taemin-future-mini

И така, СИНЕРГИЯ между Изток и Запад – популярността не е целта, а следствие от намерението. Затова мога да видя, че SuperM е западното EXO. (Нека се има предвид, че това е мега формация, която промотира съвместно всички останали групи без да се губи идентичността им – точно както супергероите на Marvel си имат своите истории, но се събират в един филм за обща мисия.) Те са водачът в идеите на бъдещето – както гласи слоганът им WE ARE THE FUTURE (“Ние сме бъдещето). Интересен детайл е, че в дебютното видео на SuperM, озаглавено с новосъздадената дума – Jopping, даваща име на новото ниво в танците им, виждаме кадър с Темин на магистралата, а пътният знак над него показва посока Югo-Изток и дестинация ERUTUF, т.е. огледално изписаното FUTURE, от англ. “бъдеще”. И на фона на цялата концепциална гениалност на New Culture Тechnology, където постоянно се търси сътрудничество и връзка между отделните обособености[28] – с надмога над его-границите, за да се видим като едно цяло в по-висш план, детинските спекулации как ЕсЕм Ентъртейнмънд създава SuperM само и само да постигне успеха на BTS и да ги засенчи, звучат не като простима неграмотност, ами направо като образец за невежество[29]. Достатъчно е дори само да споменем това, че постепенното разрастване – именно като Вълна с център Сеул, е основна концепция на SME, започнала въплъщаване с групата им Super Junior (2005) и видимо уточнена във формирането на NCT (чийто слоган е WE TO THE WORLD – От нас към света), но присъстваща като интуитивен подтик вероятно още от самото начало в творчеството на И Су Ман. С едно бегло преминаване през текстовете на песните, които вече познавам, можем да изведем послания като това от колаборацията Beyond на Шумин:

Следвам сърцето си, изпълнено непрестанно с радостен порив
Крача по пътя – неотслабващ зовът е – към онези мечтани простори
Там, където все по-възхитителна музика във сърцата
Събира ни всички от Изток до Запад

 Или от Limitless на NCT U:

Знакът на вечността, разтеглящ се в безграничността от Изток до Запад
Сенките, копнеещи за светлина, танцуват и те в мрака сега
Този повик и песента ни, единени резонират в света
И ето, неусетно превръщаме се в едно цяло така…

И още нещо. Човечеството днес се бори да обича себе си (затова концепцията Love Yourself – “Обичай себе си” на BTS се припознава като върхово постижение на съвремието), а бъдещето иска след това и да надмогнем себе си, за да се видим едно в Цялото. Себето е границата, която трябва да бъде издигната при обособяването, но след това става пречка, която имаме да надскачаме. Точно както пиленцето, за да се излюпи, трябва да счупи черупката, която преди това го е съхранявала. Светът се занимава приоритетно със социалните теми, защото са вечните наши болки, но Корейската вълна по същност извежда метафизиката на едно по-друго живеене, в което проблемите са решени от по-високото ниво на съзнание. И SuperM идва, за да се изрази точно това в световен мащаб, според мен. Няма как да е случайно, че се ражда в корпоративна колаборация между Изток и Запад, а не както е обичайно – еднократно или спорадично сътрудничество между артисти.

Гениалният подход в творчеството на SME включва и оставянето на отворени врати за многоаспектни интерпретации. Дали ще е The 7-th Sense, или Limitless на NCT, Overdose, The Eve или Ко Ко Bop на EXO, Take Off на WayV… бихме могли да възприемем песните на съвсем тривиално ниво в обичайното русло на любовни терзания, секси съблазни и дори напушване или надрусване… Даже в Jopping, при репликата си “Let’s go out to Paradise; Cheers to a better life” (“Хайде с мене в Рая; За по-добър живот, наздраве”) Каи намигва игриво и прави жест на посръбване от чаша, последван от другите, а после и за напушване или шмъркане (в  Ko Ko Bop пък Чен прави жест в този дух). Но започнем ли да се вглеждаме, излизат толкова много различни аспекти и нюанси, че песните буквално имат качествата на сънища, които маркират многопластово психологическите реалности и ние сме, които избираме на коя реалност да дадем въплъщаване.

Единственото, което им остава на корейските сценаристи да доловят, е, че Луната, която източните народи толкова много обичат, е активна сила в Атлантския период на земната ни еволюция, защото тя е образ на астралното ни живеене (когато сме слизали от вътрешните си висини на умствено и астрално полета в земното битие), но бъдещето е Слънцето с огнената му сила. “Човекът е бъдещият Юпитеров жител” ще прочетем в разработката Шамбала – академия на посвещението и знанието на Ваклуш Толев[30], където съвсем ясно се казва, че няма да имаме нужда от външните светила, защото самите ние ще светим. И любопитното в случая е, че науката говори за Юпитер като за неуспяло Слънце, но може би всъщност му предстои да бъде! Защото още Хермес ни е “уведомил”, че Слънцето е сбор от завършили еволюцията си (светещи) същества. А що се отнася до слънчевите петна, Ваклуш е подсказвал с усмивка на какво се дължат, коментирайки, че всяка еволюция си има и своите петна, т.е. това са изоставащите в развитието си същности…

Може би неслучайно – малко след като се дочу, че SME се готви да стартира нова момчешка група – сънувах, че групата им ще ни поведе към атлантското време, но надявам се в съвременното му измерение. Защото прякото знание за нещата и магичността, заедно с усещането за единство и свързаност в атлантското ни живеене е предшествувание, когато завесата на ума все още не се е спуснала. Едва с делото на Христос в земната ни еволюцията, завесата на ума е най-сетне разкъсана – не само за посветените, но за цялото човечество. При това, завесата към Светая Светих, тоест към надмисловното, към сакралното, а не просто умственото и астралното като полета, които така или иначе посещаваме, макар и само насън, но за по-нагоре нямаме отработени сетива и будно съзнание. Счупването на Седемте печата е подвигът на осъщественото Единосъщие в земно присъствие, когато Бог в човека вече е буден, освободен и работи… Затова с Духовната Вълна на Мъдростта Пътят към Дървото на Безсмъртието е най-сетне отворен и концептуално човекът е бог в развитие. Децата на Деня като йерархия са тези, които ще могат да ядат от плодовете на Дървото на Живота (което виждаме в дебютното видео на EXOМАМА, в Wolf, в The One на EXO-CBX), т.е. човечеството върви към йерархия на съзнанието, за която Бог не е само сила отвън, а силата в нас, която събуждаме и извеждаме, за да свети чрез нас и делата ни… Така че “нека събудим този свят”, както пеят във всевъзможни варианти NCT, и изведем вътрешната му светлина… (SuperM, assemble! Your Mpire is waiting :)

Идеите се разпространяват и виждаме нови концентрични кръгове в творчеството и на други музикални компании. През 2017 г. JYP Ентъртейнмънт стартира нова момчешка група Stray Kids (“Бездомни деца”), чиято концепция е себетърсенето и стартират с песни като Awaken (“Събуден”) и 3-rd Eye (“Третото око”), а компанията BigHit на BTS излиза (2019) с новата си генерация младежи под името TXT (Tomorrow X Together – “Утре X Заедно”), които имат вече мини албум The Dream Chapter: Star и пълен албум The Dream Chapter: Magic. Бих споменала и на C9 Ентъртейнмънт дебютиралата наскоро (2019) група CIX, макар от видеото на My New World (“Моят нов свят”) да се вижда, че и те, както и другите, работят с поглед отдолу-нагоре (отвън-навътре) – т.е. трактовката е в духа на нашата Пета културна раса. Но важното е, че се върви все пак към замисляне и утвърждаване на стойности, като намирам добри и въздействащи по своему песни. От най-новата и много нашумяла хит група X1, създадена също тази година (чрез ТВ реалити), обаче нищо не ми хареса, освен самите изпълнители – дебютният им албум е в тренда със заглавие Emergency: Quantum Leap (“Спешно: Квантов скок”), но няма нищо от реалните енергии в него. Не се учудвам, че Пол Томпсън (@MZMC), чийто тим стои зад Overdose, Let Out the Beast, Love Shot… на EXO (а са работили и за BTS), е споделил в инста-сторито си неотдавна оплакването, че к-попът е станал отегчителен днес с песни, които звучат еднакво, и концепции, които вече са правени, допълвайки: “Всяка нова група е повторение на някоя легендарна, която е по-добра. Половината от музикалните агенции в Корея искат от мен нещо, което да звучи като EXO.” След което призовава: “Какво ще кажете всички вие нови агенции да спрете да бъдете мързеливи и неоригинални – EXO си е EXO. Вашите групи няма да са тях. Бъдете креативни!” А наскоро разбрах и защо Girls Generation носи това име – до преди тях всъщност не е имало много женски групи, но след успеха им започват да се роят ли роят и днес именно женските групи са по-слушани и вървежни в Корея.

PoulT

Вероятно има учудени защо включвам материали за Корейски поп и Корейската културна вълна в изданието без никаква видима връзка с България, за които ще поясня – защото Духовната вълна на Мъдростта, извираща от България, трябва и може да намира своите съидейници навсякъде по света. Аз лично поне виждам Идеята за роднинството. И както темата “Битката вътре в нас” от том “Път за Възкресение” завършва – една нова Духовна империя ни чака да разгърне криле. Интересен е фактът, че членовете на SuperM се събират в дебютното си музикално видео Jopping от различни посоки с различни превозни средства, за да покажат – по думите им, че всички можем да имаме свой собствен цвят, силни страни, различни професии, произход и т.н., но с извеждането на светлината, която носим в себе си по начало, се събираме магически и прекрачваме в новото измерение

NCT преди това поеха по главния път към Небесата с Highway to Heaven, а WayV, излитайки от земната орбита с Take Off, направо се приземиха в Божия град с Moonwalk,  откъдето “всичко ново творят” :) EXO обаче са слезли от висините тук при нас, за да ни учат как се преодолява земно и друго притегляне, или обземане (Obsession :).. Междувременно SuperM с Jopping ще ни подкани:

Всички вие, чуйте това звучене
От установените рамки излезте
И нов единен свят основете…

_________________________

[1] Напомня ми за състоянието на непресъхваща радост, описано в съня ми “Епохата на Ормузд” в книга “Път за Възкресение” (стр.160)  от настоящата поредица. – Б.а.

[2] Концепцията на групата е присъединяване на неограничен брой членове със създаване на нови формации като вълна към света с център Сеул. NCT U (от United, “обединени”) е първата формация, в която може да участва всеки член, от която и да е друга подгрупа – за конкретен проект. Следващата формация е NCT 127, като цифрата е взета от географската дължина на столицата Сеул. NCT Dream е младежката формация и идеята е след навършване на 20 години членовете да излизат от тази към други подгрупи и да отстъпват място на нови младежи. Следващата сформирана група е създадена за излаз в Китай под името WayV, като взема четирима от вече активните в NCT членове и присъединява трима нови. Във видеото на песента им Moonwalk (2019) виждаме надпис NEO BOY на гърба на едно от момчетата, за да е ясна нескъсаната връзка, a самото то е удивителен шедьовър и истинско произведение на изкуството, каквото е например и видеото на Лей за песента му NAMANANA. Понякога ми е жалко, че не се гледат толкова, колкото продукциите на корейските им събратя (или поне що се отнася до ъплоудите в Ютуб, към които Китай е ограничил достъпа за територията си), защото си заслужават! И все пак WayV стават първата и единствена китайска група за момента, която за втори път (с второто си EP) влиза под #1 в iTunes Worldwide Album Chart. – Б.а.

[3] Песента е преведена като “Красавицата и звярът” (Beast & the Beauty) в китайската версия, т.е. метафора за EXO и EXOLs :) По мое наблюдение SM често внася в уж обичайните песни с любовна тематика подобен символичен нюанс на взаимоотношения между артиста и публиката му, и то само като част от възможни трактовки. – Б.а.

[4] BTS е акроним на корейския израз Bangtan Sonyeondan, превеждано на английски като Bulletproof Boy Scouts, т.е. Непробиваемите бойскаути. Интересно е, че в средата на 2017 г. обявяват израза Beyond the Scene (Отвъд сцената) за разчитане на името им като част от изграждането на нова идентичност, очевидно адаптирана за излаза към световния музикален пазар. – Б.р.

[5] “I’m not a superhero, but I can be your hero…” в оригинал. – Б.р.

[6] “We all are superhumans” в оригинал. Така се презентира посланието на песента им Superhuman от албума “we are SUPERHUMAN в медиите – да изведем потенциала си на свръхчовека в нас, а конкретно в текста се казва:

Границите, които са вече непоносими, разбий
Своето вътрешно истинско Аз събуди и разкрий
Зададените външни стандарти – иди и ги наруши
Знаеш, че може да бъде опасно това
но ще откриеш в себе си истински скъпоценен камък така

Затова в корейската версия на Regular, която представя стойностната мечта за постигане на успех с усилен труд и извеждане на собствената светлина (докато в английската се описва несъстоятелната житейска цел с преследването на чисто материалния успех и външния блясък) се пее:

Не гоним торбата с парите, а да сме най-най-добрите …
Здраво стиснал съм в дланта си мечтите
Въображението в главата ми ярко се вихри
Парите се трупат ли тупат, но все съм си недоволен, неудовлетворен
Разбира се, така е в обичайния случай, но аз съм по-друг – необикновен

Ние движим напред и нагоре света (Точно така…)
Към висините, към висините (Да, да…)

Толкова съм чист, толкова съм жив и свеж
Повече от слънчев лъч блестя – искря и грея
Диаманти на врата ми са това
Но повече от тях самият аз светлея

Мелодията ни е вълна, направете път от нея

EXOБекюн), от друга страна, имат песен Diamond, Diamond Crystal е на EXO-CBX, както и лого диамант за албума Love Shot. При Super Junior също забелязах подобни нюанси на лого и особено от новите варианти “змията” – (мъдростта на) събуждания Кундалини, около вертикалата нямаше как да не ми привлече вниманието. – Б.а.

[7] Визира се излязлото в DVD изпълнение на EXO-CBX от концерта им в Япония (2019), където тази и други песни са символично посветени на Шумин в сбогуването му с групата и почитателите за две години в изпълнение на дълга си (влиза в корейската армия), и когато момчетата се обръщат с лице към приятеля си в ключов момент от текста, след прочувственото встъпление на Чен, Бекюн губи за секунди гласа си, надвит от емоциите. – Б.р.

[8] Името на Бекюн, от своя страна, в един от прочитите е числото 100, затова и туитър-акаунтът му е @B_hundred_Hyun, а по някаква случайност обърнах внимание, че числото присъства и в текста на песента Limitless на NCT, което ми се стори интересен нюанс:

Питах се кога бъдещето в настояще ще се превърне
Но ето че погледът ми може вече да го обгърне, тук и сега
Кратка, но силна синкава светлина…
Седмото ми чувство бе събудено ето така

Едно става две, а понякога сто,
променлив бива светът на множеството

[9] Тоест тук символиките на цветовете са обърнати, защото полярните сили в природата са си взаимно необходими в баланс и хармония, намирайки единството си в белия цвят между тях в корейския флаг, който ми се струва един от най-мистичните. Точно както и концепцията на женската група Red Velvet (“Червено кадифе”) е Радостта и щастието със сценични имена за момичетата като Joy – “радост” от английски, Irene – “мир” от гръцки, Seulgi – много популярно корейско име с индонезийски корен от думата “мъдрост”… Не е ли уникално!! Но и в тяхната концепция има сенчеста страна на щастието както е например песента Pick a Boo. Задължително присъстват полярните гледни точки при SM, и то със знание. В Monster видеото и Love Shot фотосесията на EXO виждаме кадри, в които осветлението е било така направено, че момчетата хвърлят едновременно две сенки – синя и червена, което едва ли е случайна заигравка. За отбелязване е и това, че между видео концепциите на двете песни определено има свързващи елементи. В Obsession виждаме представени заедно двете полярности – като синя и червена версия, но когато Сехун стреля по лошия образ, стрелата се забива всъщност в неговото сърце, защото “ние сме едно”. Jekyll от албума толкова красиво изразява мъката на заключената у нас неглижирана сенчеста страна, докато Butterfly Effect говори за това как да направим промяната – с топлината, подкрепата, любовта, които сменят цялата аура и преодоляват отчуждеността. Day After Day е за отминалото хубаво време преди “разделението”, нещо като YestOday на NCT U и т.н. Тук е мястото да спомена любимия си отскоро Ютуб коментатор Бен (Deacs Channel), който единствен от всички, които следя, обърна внимание на концепцията и я разгада без да е гледал или чел нещо преди музикалното видео. Видя преди мен дори изписаното на гърба на Шаоджън NEO BOY в Moonwalk. И наскоро беше постнал това: “Преди шест години на този ден оставих задръжките си и открих най-голямата си страст като качих първото си видео в Ютуб. Датата 22 ноември може да не означава много за повечето от вас, но за мен е може би по-важна от рождения ми ден. На 11/22/13 спрях да слушам този или онзи и вместо това се вслушах в сърцето си. Това решение в крайна сметка ме доведе до настоящия момент.” Е, аз бих казала, че за мен тези цифри са много яки – двете господарски числа, 11 на вътрешното виждане и 22 на овладяната материализация + 13-ката за капак. Има енергия тук, Бен, определено 😉  – Б.а.

EXO-LoveShot-2

[10] Из поредицата NCTmentary, Еп. 5 – Back to the Reality (“Обратно към Реалността”), в коментарните секции на която можем да срещнем не един пост в ето такъв дух: “me after watching nct:  you know, im something of a scientist myself” – “аз, след като гледам NCT: ти да видиш, нещо като учен съм вече и аз самият”. Нищо чудно, че в техния тим има много Водолеи. – Б.р.

NCT_mini

[11] В документалните ТВ излъчвания покрай SuperM за първи път забелязах пръстена на И Су Ман, който е като готически кръст и за мен усещането още от първото изгледано видео – Monster, е, че тази продукция внася идеи от реалното Христово съзнание, каквото и да рече това. – Б.а.

[12] Всеки път, когато гледам клиповете на тази песен и видя Хечан да се спира в тълпата от хора и да поглежда нагоре, се сещам за края на филма “Матрицата”, когато точно по същия начин Нио се спира и поглежда нагоре, след което полита, напук на “системните” ограничения, с думите: “Ще покажа на тези хора свят без забрани и контрол, без ограничения и граници. Свят, в който всичко е възможно.” А видеото на WayV за китайската версия на същата песен си е направо въвеждане в Матрицата – гениално е направено, удивително е! Елементи от Нио концепцията можем да видим и при EXO, естествено – в китайската версия на МАМА например Крис излита от небостъргача (защото летенето е неговата супер сила) и сцената напомня на момента, когато Морфей, богът на сънищата ;), тества Нио ще успее ли да полети. – Б.а.

[13] Текст от песента – игра на думи с произношението на името на групата и столицата Сеул, получавайки се на английски, че NCT и мястото, където са те, е Градът на душата. – Б.р.

[14] Между другото, когато започнах да гледам всичко, каквото открия за EXO, не бях обърнала внимание, че в телевизионното предаване Star Show 360 (2016), при специалните, предварително подготвени видео-материали, Каи прави оригами – хартиено самолетче, но гледах предаването наскоро отново и докато го слушах какво обяснява, забелязах, че много точно маркира идеи, които сега вече са ми познати като концепции. Нарече самолетчето бял орел, например, и можело да отлети много далече, да ни отведе където поискаме, а в началото на видеото за корейската версия на песента Regular на NCT 127 много ясно се вижда графит на бял орел, като преди да го покажат Марк разперва ръце в кръст. Орелът и Змията много често ги виждам дори в хореографиите – около средата на Wakey-Wakey има момент, когато Джехюн прави движение сякаш ще полети и тогава излиза цветен визуален ефект като птица с разперени криле; в Love Shot на EXO Чен още в началото прави бързи движения като кръст и след това извива нагоре ръце като криле във формата на буквата V; Темин има в Jopping подобен момент след якото рапиране на Марк и Тейонг с готиното потропване, а култовата сцена с Тен в края си е точно като на Чен, но в боен вариант; отново в Love Shot виждам всички да правят с ръка движение като змия точно преди сцената със Сухо като пулсиращо сърце в центъра; в Jopping Бекюн се извива като змия в неговия култов кадър с високия тон, докато другите пеят, че ще подпалят тази сцена; към края на японската видео версия на Limitless имаme момент с Теил, който се обляга на другите момчета зад него със същото движение на разперени ръце и веднага следва кадър с “огнена змия” от нещо запалено, виещо се във въздуха; дори и в новото видео Obsession видях образите – този път беше Чаньол с орела и кръста, а змията се къдри в запаления огън и т.н. Направо съм потресена от нещата, които забелязвам, защото показват тънкостта на реални знания… Да се върнем на самолетчето и орела на Каи – стори ми се подозрително съвпадение, но щях да отмина, ако не ми бе попаднало два дни след това пред погледа лирик видео за песента Paper Plane (“Хартиено самолетче”) на NCT 127. И ето две строфи от текста: I fly through the sky to heaven like a paper plane; The higher and higher I fly, the further it leads me to a new world“Като хартиено самолетче в небето летя на път към Небесните двери; Колкото по-нагоре и нагоре летя, по-ясно очертават се контурите на един нов свят, на едни нови вселени”. Тук идва моментът да споменем, че женската група Girls Generation (SNSD) дебютира с песента Into the New World (“Към новия свят”) и видеото започва с излитане на хартиено самолетче, като има и реален аероплан, който Тейон успява да поправи за полет! Интересно “съвпадение” е и че в края на 2011 г., когато EXO вече промотира предстоящия си дебют, Girls Generation излиза с песен The BOYS (“Момчетата”), клипът на която започва с футуристичен пейзаж и откриването на нещо като кристалния метеор на EXO – едно от момичетата го вижда и когато го взима учудено, кристалът се издигна в дланта й. Ютуб ми поднесе песента в еуфорията около обявяването на SuperM, сякаш за да ми бъде посочено още веднъж, че творчеството на SME е свързано. В иносказателния си нюанс текстът веднага ми прозвуча като зов EXO “момчетата” да излязат най-сетне на сцената, следвайки водачеството на “момичетата”, които са “Атина номер 1, носеща мъдростта, не пропускай това – всички тези момчета, които ще поведат света”… А с тях да се изведат на светло пред погледа ни и всички, само маркирани до преди това, главни идеи – за което е нужна смелост, както и в песента се казва. (Концепцията на EXO действително среща в началото доста отхвърляне и подигравки, като са наричани дори “най-голямата грешка” на SME, точно както и SuperM бяха посрещнати сега доста полярно.) И за да е ясно, че действително има нещо вярно в асоциацията ми, под лирик-видеото за корейската версия на The BOYS по забавен начин е изразено подобно усещане в един водещ по харесвания, наистина показателен коментар от lala elizabeth, написан преди година: SNSD: п-пуснете момчетата!  мениджър: о-окей момчета, излизайте преди те да са побеснели – *избутва на сцената Super Junior, EXO, SHINee, NCT* :))) – Б.а.

Orel-1
« 1 на 7 »

[15] Из Уикипедия: От 2017 г. BTS стъпва на международния музикален пазар, повеждайки Корейската вълна в Щатите като чупи множество рекорди по продажби, ставайки първата корейска група, получила признание от Recording Industry Association of America (RIAA) с ремикс-сингъла си “MIC Drop”. “MIC Drop” е част от Б-страната на шестото им EP, озаглавено Love Yourself (“Обичай себе си”) и след ремикс от американския DJ Steve Aoki с участието на рапъра Desiigner е пусната в края на годината (2017) като сингъл с видео, превръщайки се в световен хит. – Б.р.

[16] На пресконференция за представяне на албума им лидерът RM (Rap Monster) и главен рапър на BTS, обяснява, че песента е вдъхновена от жеста на американския президент Барак Обама с хвърлянето на микрофона в края на речта си за сбогуване с Белия Дом през 2016 г. Този жест на умишлено, демонстративно изпускане на микрофона в края на публична реч или изпълнение се е наложил като израз за сигнализиране на триумф в края на успешно приключило събитие – за чувството на задоволството от собственото ни представяне. – Б.р.

[17] По този повод впоследствие е споделял: “Само по себе си обучението не ми бе трудно. Но много обичам да си похапвам и свалянето на килограми бе същинското предизвикателство за мен.” – Б.р.

[18] Завършил училище, бидейки вече на 19 години, Бекюн се готви да кандидатства в Сеулския Институт за Изкуства и докато се разпява отвън, агент на SME го забелязва и му дава визитка да се свърже с компанията. Преди това е ходил за прослушвания на различни места не един път, безрезултатно. По подобен начин Чен се готви две години с вокален педагог също за Сеулския Институт за Изкуства, но не е приет и по препоръка на преподавателя си се явява на прослушване за SME, където се запознават всъщност с Бекюн и дори обядват заедно. А каквато и песен да са изпяли като дует двамата в корейските шоу програми, изпълнението им ми влиза директно в графа музикална магия. В комплект с Дио пък са наричани Светата Tроица на вокалната линия в EXO. И така… съдба :) Впрочем Сехун, Сухо, Чаньол, Лей, Дио, Лухан от EXO също са открити от агенти на компанията – понякога директно на улицата, какъвто е случаят с Тейонг от NCT, в училище или при певчески/танцов конкурс или състезание. – Б.а.

[19] Във видео-представянето на сборния SuperM албум (отделно от индивидуалните версии): I’m especially thankful to Baekhyun, he brought joy in the atmosphere. He was a brilliant mood-maker. And he was able to ease all our tension. – Б.а.

[20] В първия им инста-лайв всеки от членовете отговаря на въпроса “Кой от съотборниците в SuperM се оказа най-различен от първото впечатление за него или от очакваното?”, при което Тейонг признава “За мен това е Бекюн. Тогава Каи се включва, смеейки се “Оказа се още по-екстра от очакваното? Излезе, че е отвъд всичко, което си си представял?” и Бекюн бързо се съгласява: “Видял си, че съм дори повече извън контрол от това, което си мислел, че е възможно.” Тейонг отговаря: “Това, което казвате, е точно така. Не мисля, че съм срещал някой толкова весел и забавен през целия си живот досега.” След което Каи уточнява усмихнато, че EXO са подложени на това от цели осем години. После и Тен се включва с неговия отговор, визирайки очевидно отново най-вече Бекюн. “По-старшите членове винаги изглеждате толкова яко в изпълненията си на сцената и винаги съм ви следил изявите. Когато обаче започнахме тренировките заедно, бях много изненадан. Бяхте толкова смешни и забавни през цялото време и постоянно се шегувахте с нещо…” на което Бекюн игриво отвръща “Тен вероятно наистина е останал много изненадан. Сигурно си е мислел, че работя здравата.” И допълва как когато си е почивал в залата, членовете на NCT са идвали един през друг да го подкрепят с думи като “Можеш да се справиш” :)) Друго уникално при Бекюн, което много ги е учудило, е начинът му на запомняне на танците. Всички повтарят движенията след хореографа, а той само стои и наблюдава, след което прави всичко наравно с тях. Всъщност същото споделят и съотборниците му в EXO преди години – бидейки избран за дебютиране в EXO-K в последния момент, за всеобща изненада е научил хореографията точно за един ден само от комуникацията си с отделните членове. И така, въпреки че поначало Темин е бил обмислян за лидер на групата, което си личи от трейлрите и всичко останало, в споменатия инста-лайв той въодушевено отказва ролята в полза на Бекюн и след доводите му, всички единодушно се съгласяват. По този повод прочетох в www.kpopstarz.com усмихващ коментар: “Бекюн бива избран на тази позиция, за да поддържа радостния дух на всички и да внася спокойствие в общата атмосфера с вродената си способност да е като лъч слънчева светлина за околните.” В интервю за The Ringer впоследствие пък Каи посочва: “Отдавна съм с Бекюн в EXO, но досега той бе само член и с новата му роля на лидер в SuperM определено виждам разликата в него. Виждам, че проявява повече чувство на отговорност за това какво прави и наистина следи и се грижи за всеки от членовете. Когато ни е трудно да изразим мнението си или някакво оплакване, Бекюн се старае мнението на всеки да бъде чуто и предадено и се уверява, че всичко е разискано. Той не осъзнава, че е добър в това, но аз съм на 100 процента доволен от неговото ръководство.” А най-симпатично ми стана като чух самия Бекюн да коментира по време на TwitterBlue лайфа им, че му допада новата роля, защото така има право на пряк контакт с учителя И Су Ман и изобщо забелязах, че не пропуска да го спомене с искрен ентусиазъм, като дори беше предложил SооManies за име на публиката на SuperM – като благодарност съм създателя им, но и двусмислено от so many admirers, например (“толкова много почитатели”), с което предизвика весело отхвърляне на идеята и вълна от забавни нет-коментари. Впрочем прозвището “учителя” за И Су Ман е изключение дори в Корея като обръщение към директор, шеф, президент на голяма компания, а за Бекюн принципно знаем колко уважава и се възхищава на умните и знаещи хора и затова много си харесва прозвището, дадено му от феновете Genius Idol – гениалният айдъл. Беше споменавал дори – още в първите шоу предавания на EXO, че в училище, на въпроса какъв иска да стане, е написал “учен” (въпреки че вече е мечтаел да бъде певец), тъй като най-добрият му приятел е бил най-умното дете в класа и той искал да прилича на него. Не зная дали има нещо общо с темата, но отново като ученик толкова искал да сложи очила, че накрая му се наложило, и сигурно затова в някои от първите фотосесии на ЕХО го виждаме именно с очила, като същински образ на умника-отличник в класа :)  – Б.а.

[21] Hyung е корейският израз, принципно означаващ някой, който е по-старши от нас на години при мъжете. Най-близко като превод е нашето “батко”, ако е малка разликата в годините. – Б.р.

[22] Преводът е изключително уточнен – “на такива е”, а не “тяхно е”…, т.е. същественото е характерът и светонагласата, а не възрастта. – Б.а.

[23] В споменатия филм за старта на SuperM всъщност се вижда нещо много съществено – как като група постоянно обсъждат и усъвършенстват самите те хореографиите си. Нещо подобно съм виждала и при записите на NCT в студио – там Марк играеше съществена роля. Тоест самите членове са творчески участници – аура с подобна синергия не може да се постигне, ако го няма искреното взаимодействие. – Б.а.

[24] Петата коренна раса е тази, която утвърждава себето в хубавия му аспект на отделна индивидуалност (Love Yourself), която да се развие в съТворец, а Шестата започва да работи за надмогването на отделността, за да се видим като едно с Твореца и да сътрудничим осъзнато в хармония с Цялото – (we are SUPERHUMAN). – Б.а.

[25] Направи ми впечатление, че все тича след нещо – търси, копнее, даже беснее :), но или не достига, или не успява да задържи. Във всеки случай музиката на BIGBANG и специално неговата успя да ме впечатли дотам, че ще го следя занапред след като тъкмо излезе вече от казармата и се очаква да се завърне отново на сцената. Много интересно ми стана да разбера също, че и той е открит от SME, всъщност ЛИЧНО от И Су Ман!! – едва 8-годишен, докато е на ски със семейството си като участва в състезание там, което печели, и пет години е обучаван, но избира да напусне, когато е на 12, и да следва свой път. Наистина е силно и магнетично излъчването му и името му чудесно го изразява. G-Dragon е превод на реалното му име Jiyong, което на български бих формулирала като “дракон на ума”. Действително работи “драконът” в него, макар и в границите на ума – усеща се огън отвътре, макар и все още неовладян :) И между другото да спомена, че постоянно ми напомня в някои от визиите си на Шумин, т.е. присъства нещо от детската чистота (в случая на ума), олицетворяваща EXO, и в него открих после, че съвсем не си въобразявам – има клипчета в Ютуб за приликата). Техюнг (V) от BTS пък често е сравняван визуално с Бекюн и очаквано – в неговото име и характер се виждат много лекота и усмивки, затова нищо чудно той да е този, който носи реално енергията за популярността на тяхната група. Заедно с Джънкук може би. Двамата ми приличат на индийски и египетски принцове едновременно – всеки път, когато се загледам в тях, тази мисъл ми изниква в ума. А Бекюн има визии в ежедневието си, с които всеки път ми напомня на образа в съзнанието ми за хитричкия учител по бойни изкуства, който не можеш да разпознаеш в началото – “пияното старче, което сякаш нищо не знае, но успява да парира всяка противникова атака уж без да иска… – визирам пияната тояга, пияния юмрук кунг-фу стиловете (въпреки че Бекюн е пословичен с това, че не пие, пу да не му е уруки на него, Каи, Сухо и всички други, които избират да са добре с ума си, а не без него; за който не знае – алкохолът просто освобождава физиката от контрола на умствената дейност, но е важно умът да бъде култивиран така, че да не е нужно да бъде приспиван, за да се усещат по-висшите полета :) Разглеждах значенията на имената и на кого ли още не – на RM e “the genius from South” (“геният от Юг”), J-Hope – “the name will spread to the whole country (името ще се разнесе надлъж и нашир из страната” – показва заложена популярност, но не очертава характера, за разлика от случая с името на V), Джимин – “my wisdom will be higher than the sky” (“мъдростта ми ще надскочи небесата”, йоу! – Джимин действително е най-задълбоченият, ми се струва, при тях, и не се учудвам, че точно с него Каи е много близък, a RM е водещият творчески и ми направи силно впечатление историята му как 14-15-годишен е научил английски – сякаш съдбата го е подготвяла, иска не иска, за предстоящата комуникация със света: бил е много нашумял сериалът “Приятели” и майка му го заставила да изгледа всички сезони един след друг, така че той ги изгледал 3 пъти – с корейски субтитри, с английски субтитри и накрая само слушайки) и т.н. Там на Изток определено е запазена древната традиция да се влага съдържание за път в името, което в ерата на Западната цивилизация е направо загубено. Моето име например въобще не е ясно какво означава, освен че е вид цвете (Delphinium consolida на латински), и понеже не намирах никъде информации, накрая сънувах с поетични алегории, че означава нещо като “светлина в мисълта”, т.е. “интуиция”, примерно казано. Разбра се, винаги си зависи от отделната личност какви нюанси от вибрациите на името си ще въплъти.

G-DRAGON

3a

ШУМИН4b

P.S. Завърших материала, но продължих да разглеждам песните на G-Dragon и попаднах на саморефлексията A Boy (след това Superstar; Divina Comedia – споменава един от любимите ми иносказателни филми Truman’s Show, УАУ!, но не съм сигурна дали е уловил все пак сходството на идеята с филма “Матрицата”, с който излизат по едно и също време и дори в едно и също студио е работено по постпродукцията), където пее, че от 13-годишен не е спирал да си отдъхне и как помни времето на своята блестяща мечта, когато тогавашното момче е извикало с хубавия си глас към света “да бъде светлина”… но въпреки живота си на звезда, тъгата се увеличава и самотата не отминава… В този момент почти през сълзи си помислих, че SME трябва да си го вземе някак обратно този скъпоценен камък и да го върне в Радостта (със знанието на Мъдростта). Помислих си също, че той сигурно е бил един от възможните членове на SHINee и още повече ми се сви сърцето при мисълта за Джонгхюн, който си отива без време, и за двете момичета от музикалната индустрия, които го последваха в последните по-малко от два месеца… След кратък размисъл мога да облека емоцията си в идея за някакъв вид колаборация между G-Dragon и SuperM – ако SM направят албум за трансформацята на страданието в сияние и включат песен с него… ех…!! “Болка, което не е станала мъдрост е страдание; болка, станала мъдрост, е сияние.” /Ваклуш/ За GD постоянно ми изниква обръщащото погледа Послание на Бдението от 2003 г. на Ваклуш, което казва: “Знайте, Денят на оробителя свърши, дойде отговорният ни час. Не блудникът се завръща, а синът намира Бащата!” – където Бдението е прозрението, а оробителят – тлението, което ни оверижва и връща на изходната права, докато не изтъркаме камъка на Сизиф (кармата) дотолкова, че да можем да носим обстоятелствения свят в дланта си :) Слушайки песен след песен и особено COUP D’ETAT не мога да не се удивя на усещането за реалното улавяне и пречупване на “Вълната” през личния поглед – “The Revolution will not be televised, the revolution is in your mind.” * Сетих се да погледна също на Тони Леджит четенето по длан и отново ме изненада колко точни характеристики прави този човек. Само като хвърли поглед на дланите на Драконa (2015) и започна с “Уау, това момче е Мистър Персоналити. Обича това, което прави, обича себе си – налице е силно его тука, но не е лошо его. Някои хора имат лошо его, контролират хората; други имат добро и той привлича хората към себе си. Много е уверен в това кой е реално. Тук е по повеля на кармата…” и т.н. Спомена също, че обича да се въртят край него пари, но с възрастта това изтънява, т.е. се одухотворява. Любопитството ме отведе и до прочита за съотборника му Сеунгри от BigBang, заради разследването, което тази година избухна в к-поп средите с него начело, и Тони си го казва още пролетта на 2017 година! Предупреждава, че често има погрешна представа за нещата, но не може да си признае заради егото, и да внимава – особено с наркотици и алкохол, като добавя, че е добре да отвори очите си повече, за да може да влезе светлина и да му се помогне Отгоре да се измъкне от това. Е, направо все едно слушах текстовете на NCT от Regular или Wake Up за погрешната мечта и нуждата да се събудиш за нов поглед към света :) Тук бих допълнила, че неотдавна Бекюн постна в туитър снимка на дланта си с чудесна резолюция и се вижда ясно на Аполоновия му хълм една прекрасно оформена звезда с дълги лъчи и точица в центъра. Някой беше пуснал в ответ картинка с корейски надписи и автоматичен превод от рода, че звездата показва популярност в служба на Вселената, което ми се струва свързано с друго интересно от Тони Леджит за Бекюн (2016) – че истински силно в него е мисленето, разбирането – вижда нещата. И за Чен забелязах интересна връзка – френологът от Star Show 360 освен за скритата сила на брадичката му спомена и че като мине 50-те ще има много служители и би било чудесно да се ориентира към свой бизнес, а Тони Леджит направо си казва, че ще се оттегли от музикалното поприще и ще стартира интересен и много успешен свой бизнес. – Б.а.

[26] Благодарение на Classical Musicians React разбрах, че изписано на китайски името на WayV (威神V) означава Всемогъщо божество (way, т.е. уей, се чете по същия начин на китайски), като момчето поясни, че не се има предвид единния Бог Вседържител на Християнството, но след като прочете и китайското заглавие на песента Moonwalk – ‘天选之城’, което преведе като Небесен град, (или Храм Божий) се поправи, че може пък и да е точно такъв вложеният смисъл. Слушайки песента отбеляза, че текстът е впечатляващ. А семплото филмиране на песента им Love Talk е една съвършена и нежна визуализация на Пътя, по който вървят (изкачват) и който е като кубичен каменен механизъм, подреждащ се накрая с надписа V върху него в “сърцето” на Небесния град, който представлява извираща светлина от центъра на купести облаци. Интересно е, че дори в тази красиво омайна песен се чува звука от разбиване на стъклените прегради, които иначе постоянно виждаме. При това звука идва на израза I can here it CALLING from where you are (“мога да чуя ЗОВА ти от там”) … Впрочем във видео-презентазиите по заснемането на всичко около албума, Кун специално ни показва един от пръстените си с думите, че това всъщност не е точно пръстен, а змия и по-точно неговият домашен любимец, който бил нещо като извънземен домашен любимец :) Тен и ЯнгЯнг също споменават “змията от гръцката митология” като част от концепцията. Разбираме също така, че са пристигнали в един нов свят и са като богове и небесно войнство едновременно в двата си стайлинга – бяло и черно-виолетово… И не знаят какво ги очаква, така че ще посрещат предизвикателствата – както пеят ЕХО в El Dorado. А локацията за снимките им е Атина – с уточнението “под водата”. “Under the sea(започва от 2:33 – нарочно избрах това видео на Бен, не спирам да се смея на него) казаха и не се съмнявам, че има причина, защото още преди да дебютират, NCT правят адаптация на едноименната песен на Дисни, а после Джехюн пее на Мики Маус Клуб събитие A Whole New World от “Аладин”, където имайки вече “визията”, можем да разчитаме в нови измерения текста. По същия начин видях в нова светлина текста на песента Wind of Change на Scorpions, когато Ченьол я изпълни на концерта в Берлин (2018), особено в частта “When the children of tomorrow dream in the wind of change” (“когато децата на бъдещето сънуват/мечтаят с вятъра на промяната”)… А с какъв глас и чувство само я изпя… – обожавам музикантското му богатство на светлосенки в гласа просто! – Б.а.

[27] Името “И” е едно от трите най-разпространени в Корея фамилии и се изписва или като “Ее”, или най-често като “Lee”. Тоест виждаме връзката с новообразуваната дума за името на групата SHINee. – Б.р.

[28] Става въпрос за изрично обявеният подход за търсене на сътрудничество с компании на местно ниво при излаз навън, както и специалната платформа SM Station, създадена за музикални колаборации от всякакъв тип. През 2016 г. стартира NCT, a EXO стъпват в Америка, но го няма WOW факторът за утвърждаването им. Очевидно е нужно нещо повече, за да се оглави световната сцена не в стила на настоящето, а на бъдещето. И SuperM е рожба на колаборация с американския бранд на Universal MusicCapitol Records. При пътуване до Япония през 2017 г. директорът Стив Бенет осъзнава, че липсва едно звено в бизнеса им и това е да представляват к-поп артисти. След проучвания и контакти, окуражени от самата компания, избират без колебания да работят с ЕсЕм Ентръртейнмънт за създаването на супер група в духа на американските супер герои в киното. В този бизнес контакт определено може да се види срещата на вътрешната и външна реалност за обща изява. Сега нужните фактори са налице и SuperM дебютира под #1 в Billboard 200 и в още един куп други класации като Artist 100, World Albums, World Digital Song Sales, Top Album Sales и т.н. с обявеното намерение да изведе к-попа на ново ниво. Тази музикална формация е идеален израз на онова, което има да прави по принцип света – обединяване под ритъма на Духа със запазване на идентичността. И това, че за лидер спонтанно е избран точно Бекюн, който е реална притегателна сила за определяне на общ ритъм, говори че с появата на SuperM нещата си идват на мястото. Мечтата за единството, изпята толкова много пъти в най-разнообразни форми, ще бъде реалност, която поне в изкуството намира добри пътища за въплъщаване. – Б.а.

[29] Учителят на Мъдростта Ваклуш Толев акцентира в афористична сбитост разликата: неграмотността е позволено незнание, докато невежеството е непозволено знание. Можеш да си неграмотен и да се научиш, но когато твърдиш, че знаеш, а говориш неистини – знанието ти е невежество. – Б.а.

[30] Виж том “Път за Възкресение” от настоящата поредица стр. 112. – Б.р.

КОМЕНТАРИ

Ако имаш какво да кажеш по темата - тук е мястото :)